«Школа классического танца -  это система движений, призванная сделать тело дисциплинированным, подвижным, прекрасным и превратить его в чуткий инструмент, послушный воле балетмейстера и самого исполнителя».

Классический танец -  основное выразительное средство балета – целая система художественного мышления. Дисциплина является ведущей в подготовке артиста балета.

Задачи обучения:

• освоение техники классического танца;
• формирование профессиональных навыков для создания пластических образов в различных спектаклях и хореографических композициях разнообразной стилистической направленности;
• развитие профессиональных физических данных, координации, выразительности, артистизма и музыкальности.

Классический танец служит основой для изучения других танцевальных дисциплин - в первую очередь:

• дуэтно-классического танца,
• народно-сценического танца,
• историко-бытового танца.

Воспитанники, благодаря высокому профессионализму и богатой сценической практике педагогов Академии, учатся и растут на образцах классического и современного  наследия: в репертуаре Академии  фрагменты из спектаклей Бориса Эйфмана, М. Петипа, А. Бурнонвилля, А. Горского, Дж. Баланчина, Р. Пети, М. Бежара и др.

Особую роль в процессе подготовки артистов балета играет учебная и производственная практика. Приобретенные на уроках классического танца навыки и знания учащиеся отрабатывают, участвуя в репетициях и спектаклях на ведущих театральных площадках России: в спектаклях Театра балета Бориса Эйфмана и Мариинского театра, а также на международных фестивалях и концертах за рубежом. 

Академия танца Бориса Эйфмана сотрудничает с Московской государственной Академией хореографии, с Пекинской академией танца, а также с образовательным центром «Сириус»,  где каждый год проводятся хореографические смены для одаренных детей России.

Целью данного курса является развитие и становление творческой личности исполнителя, а также обучение его различным техникам современной хореографии.

В современном стиле танца балетмейстер активно начинает использовать элементы художественной гимнастики и акробатики. Использование знаний и опыта подготовки спортсменов в художественной гимнастике и акробатике даст возможность максимально развить физические, координационные и морально-волевые способности для более полного использования потенциала будущего актёра, чтобы идея хореографа в интерпретации совершенного исполнителя, достигала максимального эмоционального воздействия на зрителя.

Во многих спектаклях исторический, историко-бытовой танец является средством образной характеристики эпохи, поэтому овладение им приобретает большое значение в общей хореографической подготовке будущих артистов. Обучение историческому танцу связано со всем циклом специальных дисциплин и, прежде всего, с классическим танцем, являющимся его фундаментом.

Бальные танцы - одно из уникальных и гармоничных сочетаний, синтезирующих в себе искусство и спорт, музыкальность, утонченность и грацию. Образовательная программа "Бальные танцы" художественно - эстетической направленности разработана для детей 7 10 лет с целью формирования увлеченного отношения к бальным танцам как к потенциалу духовного и физического развития личности подрастающего поколения. Программа строится по принципу постепенного усложнения теоретического и практического материала,- опыта исполнения танцев европейской и латиноамериканской программ.

Ребенок воспринимает окружающий мир и себя самого через непосредственные впечатления, выражающиеся в непроизвольных движениях. Пластика проявляется в изменениях тонического напряжения мышц ребенка в зависимости от содержания переживания и степени его эмоциональной включенности в выполняемое движение. Данная программа объединяет основные элементы хореографических и актерских школ,  которые в комплексе одновременно воспитывают духовно развитую личность, а также  прививают первичные технические навыки, необходимые будущему артисту балета, готовому к выполнению самых разных сценических задач. 

Комплексная интегрированная программа музыкального образования артиста балета Академии танца направлена на развитие музыкальных навыков, необходимых для профессионального роста; формирование представлений о роли музыки в жизни человека, его духовно-нравственном становлении, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству;  умения воспринимать музыку и применять средства музыкальной выразительности для создания хореографического образа.